时间：连续八天，9月28日—10月5日，每晚9：30—10：30
地点：广州天河体育中心广场(天河城对面)   2008年啤酒节珠江啤酒主舞台

演出乐队及场次（乐队介绍见下页）：

9月28日 沼泽乐队
9月29日 小果与乐队
9月30日 沼泽乐队
10月1日 瓦依那乐队
10月2日 纳乐队
10月3日 五条人乐队
10月4日 梁奕源与乐队
10月5日 乐队联演大派队

没有雪山，也没香山，这里是常青的白云山
文／杨波

　　所谓独立音乐，就是青年人以独立的音乐方式，独立地歌唱出自己对这个世界的看法。这个社会需要青年来支撑，需要了解他们，听到他们真诚的歌唱。自上世纪90年代初，中国独立音乐渐渐成为一个为人所知的概念以来，广州一直是这一青年文化运动的一座地标。回首这十多年，有多少摇滚/民谣音乐人在这里演出生活又离开，有多少独立音乐酒吧开了又关，关了又开。然而近几年来，基于国内外整个音乐产业的不景气，以及广州本土文化、政策、经济等诸多原因，广州独立音乐逐渐式微。

　　与北京、上海相比，广州更像是独立音乐的一个码头，或一块试验田。如蜻蜓点水一般来了广州不久就离开的乐队/音乐人为数不少。但这并不意味着广州没有独立音乐的受众群，仅仅从广州媒体对独立音乐的关注度就能证明——南方都市报主办的华语传媒大奖中专门为独立音乐设置了奖项，广州为数不多以独立音乐演出为核心的酒吧之一——喜窝酒吧的夜夜爆满也是证据。

　　广州独立音乐遇到的最大的问题，即这个城市为它铺设的舞台越来越少，而独立音乐演出市场的没落，究其原因，是上层建筑、官商阶层没有看清它在文化、商业上的价值所在。北京、上海在这方面好很多，频繁的演出，林立的演出场地都证明了独立音乐所储藏的巨大能量。近一年多来，广州在这方面取得了长足的进步，从“创卫”到“创文”的政策转型，说明广州已自上而下地，要从文化层面来增添这座城市的底蕴，从而摘掉“文化沙漠”这顶枉戴多年的帽子。

　　这次由珠江啤酒集团出资主办的“‘珠江纯声’——广州独立音乐节”，可将之看作广州独立音乐发展史的一枚标志，一个新起点。广州乐迷已经有很多年没有看过历时这么长，参与乐队这么多的独立音乐演出了，更关键的是，这次参演的乐队全部由长年生活在广州，并出生在中国南方的青年组成。广州可被看作为中国南方独立音乐的麦加，这次，圣城将重振自己的荣誉。

广州最纯粹的发声
文／邱大立

　　国庆黄金周，9月28日到10月5日，广州也将迎来一连8天的音乐Party。由珠江啤酒赞助主办的“珠江纯声”音乐节，将在广州天河体育中心举行。届时，当广大市民品尝清凉啤酒的同时，也能耳闻目睹到他们几乎从来没有在电视、广播和报纸上得知的一种音乐——广州最纯粹的发声。他们不是学院派，他们也不是下班后利用业余时间搞音乐的上班族，他们是大众生活角落里最不起眼的一群人，他们是主流唱片公司还来不及慧眼识英的漏网之鱼。但在这8天时间里，他们成为了我们黄金节日里的主角。他们的音乐风格，在中国独立音乐的版图上是难以归类的。所以，他们还没有被中国独立音乐主流承认。我们庆幸在这8天里，捧起的不是热气腾腾的红烧肉，而是一碗催生元气的菜干粥。在一个摩登的时代里，他们的声音甚至显得有点古老了。

　　但古老不是陈旧。如果新潮毫无新意的话，古老其实是一瓶越喝越有味道的酒。古老，证明了安全可靠；古老，一样也可以含苞。在参演的音乐人中，除了沼泽乐队，其余全是广东民间音乐界近两年内出现的新的名字。新的名字下，流淌的是古老的情感。这样的表里不一，你愿意品尝或认同吗？

　　1998年，广州的两场音乐节让中国乐迷知道了诅咒、王磊、舌头、盘古、张浅潜、生命之饼、暗室。十年之后，

　　纯粹的声音还会继续吗？

沼泽[本站档案]
　　今年10月18日，沼泽乐队将在广州举办一场音乐会，庆祝他们成立15周年。至此，他们早已成为了全国最知名的广东乐队。1993年组建而今依然存在而且继续活跃的中国乐队，你知道的还有几个呢？15年里，他们转战各地，从开平到广州，再到内地多个城市。他们参加过的大型音乐节比目皆是：北边的，有内蒙古格根塔拉草原音乐节和迷迪音乐节；西边的，有丽江雪山音乐节；东边的，有上海亚洲音乐节；南边的，有香港国际艺术节……他们是将DIY精神贯彻到实处的摇滚乐骨干分子——原创、原乡、原动力，在他们至今出版的四张录音室专辑和打量的EP、单曲作品中，他们还在继续蜕变着，用一种难以想象的执着，为中国摇滚挽回了面子。
　　电声、独立、实验、革新，再加上一种不易察觉的民谣味道，沼泽开辟了中国摇滚前辈们至今始终没有抵达的一个陌生的领域。

梁奕源［本站档案］
　　生于四大火炉城市之一武汉的梁弈源，尽管从上世纪就开始踏入广东乐坛了，但迄今知道他名字的人仅仅限于圈内音乐同行，对于乐迷来说，他几乎闻所未闻，只因为这位音乐人太低调了，在十年的时间里，他把更多的兴趣和精力放在了对音乐的培养、陪伴和赔偿的“三Pei”中，而不是发声或发表。对于不理想的作品，他不想出手；对于较理想的作品，他又认为让朋友们随便听听就可以了。
　　因为想法总处于一个低凹不平的位置，创作，于是在结束的时候就直接回到了原点。但他终于在自己的厂牌“绝粒堂”2006和2007年自己发表了两张专辑《治疗抑郁症的偏方》和《送陈道长出家》（网络发表）。一收，一放，皆源于自然，归于自如。在一个快的世界里，他一步一晃地拖慢了我们的快乐节奏。
　　至于梁弈源的演唱风格，也许会让一位西方极端乐迷误以为是午夜疲惫版的Marilyn Manson。

小果
　　原创的声音？这似乎已经是一个很遥远的过去式了。当唱片越来越不好卖的时侯，还有人执着地写着、唱着。她以为她的心情可以和晴天一样，闻到了青草的香味。这是一场意外。
　　当到了人们都在感叹广州流行音乐基地的地位早已失守的2007年，有一些声音开始发出了异响。而这一次的新声音，不是包装的歌星，不是唱着制作人为其度身定做歌曲的“声音的傀儡”，而属于一个唱自己歌的人——小果，一棵新冒出来的草本植物。没有粗暴的野心，没有强烈的个性，没有绚丽的包装，但有一种善良的心态，一样有抒发自己内心的权利。她唱出自己在微笑、伤悲、难过、怀念时的心情起伏，并不在意是否会被时尚的人潮讥笑。不世故的声音，这就是我们这个超级时代里的一个现代音乐童话。
　　我们不应该当小果在《花舞》里发出某些与王菲近似的音质时，才世故地惊喜一下。

瓦依那乐队
　　在壮语里，瓦依那的意思是“飘云的天空”。2007年初，有一支来自广西壮族的二人乐团在广州某酒吧引起了一阵骚动。不张扬，不刻意，不拘束，不叛逆，就像是乡间晒谷场上丰满自信的庄稼，他们给城里沉溺于灯红酒绿的百姓带来了一股田野的风。
　　他们自己录制的一张Demo专辑《飘云的天空》也给停滞不前的中国民谣带来了一次明亮的转机。积极的生活态度，孕育的是阳光的歌声。期待瓦依那带领我们找到一个新的方向。

纳乐队
　　这是一支来自广东阳江，具有客家情怀的民间音乐组合。2007年参加多场广州酒吧的演出，并受邀到广东佛山电台著名民谣节目“城市民谣夜”录制专题。在他们自资制作的Demo专辑里，他们有时候会用客家语演唱，连看飞机这样的童年生活片段也会成为他们的创作题材。
　　没有被污染的精神空间，是他们在油亮生活中一直努力寻找的。

五条人乐队
　　五条人，不一定需要五个人。两个来自广东海丰的青年带来了2008年广东民谣音乐圈最大的惊喜。草根世界的心声，草根人民的心事，草根生活的心情，草根世道的心坎，草根灵魂的心跳，是五条人的五脏之拳。
　　海丰话的现代民歌，你听过吗？在交工乐队（用音乐积极参与社会运动的台湾著名客家音乐团体）的乐观精神与强大力量的熏陶下，五条人在健壮地成长着，他们的直率让我们看到了一种年轻的未来。从出租屋的胡弹乱唱，到朋友间的自我欣赏，再到酒吧的周末专场，直至9月广州黄埔区小洲村艺术节的开幕表演，他们把事情越搞越大了。
　　8月，五条人去北京进行了多场演出，迅速引起了国内音乐圈的瞩目；在“珠江纯声”音乐节之前，他们刚刚结束在北京的民谣专场——国内独立民谣音乐家小河为他们做了暖场；而他们用海丰话演唱的第一张创作专辑，也已蓄势待发。