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过去的国内摇滚乐队里有你认为是好的或者喜欢的么?
山人,子曰,落,布拉格,暗室,早期的木马和声音玩具,还有早期的崔健,魔岩三杰,包括80,90那几年涌现的唐朝,黑豹,超载,铁风筝等等,大概是自己出生在那个时代才对这些声音有深刻记忆,当时那些声音来得更凶猛,更单纯,有内部的力量。或许更多是种新鲜的刺激。
2
对音乐的判断你是有自己明确的标准还是完全是感觉?
一半感觉,一半标准,标准就是作音乐的态度,真诚,新奇,好玩
3
你觉得和你长期听西方(包括日本)音乐有关还是这是个客观的标准?
聆听过的肯定有影响,会知道耳朵喜欢什么
4
你怎么看待西方音乐和国内年轻乐队?
重在玩,且要玩得自在随性,不是简单的模仿
5
在你眼里,现代的摇滚/独立音乐可以算做是艺术品么?如果放在设计领域或者其他艺术领域,你觉得现代年轻人的相对来说不那么严肃的态度会对艺术产生什么样的影响?
看怎么界定摇滚/独立音乐以及艺术这些概念的范畴,在当下的信息爆炸时期,概念早已混乱不堪没有单一的标准,就像当下的POST-ROCK一样,任何带点自省气息的,带点大爆炸推进的好像都可以被不同的认为是后摇滚,想起这个概念都被自我颠覆了,完全可以是后后摇摇滚了。那种解构的后思想完全丢失。所以当下,任何东西在自我标榜和媒体搅合吹捧下,都可以算做艺术,当然只是“算”。
不严肃的态度不会对艺术产生太大的影响,艺术一词已经腐朽。在不严肃的态度里,玩的心态一样可以圈化成一个自我认可的艺术标准,因为这种心态不是1个人,而是1圈人。
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你认为国内存在青年亚文化么?或者说,你认为“中国新音乐景观”这个词汇对你来说是否可信?
不知道是些什么