-- 作者：Aria
-- 发布时间：6/7/2008 10:05:35 PM
-- [转帖]indie pop 乐队群体推荐
面对海量的Indie Pop乐队群体，选择哪一些出来做介绍是件颇费思量的事情。结合国内的资讯现状，我们还是介绍一些比较有知名度的国外乐队，还有一些离我们比较近的华语音乐人吧。
贝尔和赛巴斯蒂安
Belle & Sebasitian
Belle & Sebastian的组建是一个简单又不简单的故事。90年代初，Stuart Murdoch这位苏格兰青年栖居在伦敦的一所教堂里做零工。有近三年的时间，他一直独自在街头唱自己昨夜刚谱就的歌曲。直到1996年的某一天，偶然路过的David和他搭讪，他才随着去了这个落魄的贝斯手那破旧的四轨录音棚里录制Demo，又是过期报纸里的一条分类广告无意中透露了有个便宜的二流唱片监制可灌录黑胶唱片，于是又花了5天时间，从Stuart大堆的旧歌里临时挑出了7首，首张专辑《Tiger Milk》就这样面世了。而70年代风行法国的一部关于男孩Sebastian和小狗Belle的儿童系列剧《Belle & Sebastian》也被用来做了乐队名。但谁也不会想到这张仅制作了1000张的首张专辑后来曾在二手市场里飙到700英磅一张，直到几年前由 Matador公司重作CD发行。
但是这样不起眼的小乐队，很快也获得了A&R这样的大公司的关注，可是Stuart对与A&R的唱片合约不屑一顾，因为他明白大公司里的诸多限制只能让他停滞不前。后来，乐队成员逐渐发展到了有7个之多，乐队的音乐构架丰满起来，民谣的风格也日臻完美。但是在Belle & Sebastian清爽的民谣音乐之下，歌唱的内容有时却会是暴力凶杀，这样的反差倒形成了乐队的一种特色。
2001年，Belle & Sebastian得到了《NME》杂志的推荐，同年又被电台选为了全英最佳新人，他们特立独行得风格和出色的音乐引来了大批媒体的采访邀请。然而Stuart丝毫不为之所动，他的态度是看淡这一切与音乐无关的东西，“我不想过多的谈论我自己，我的唱片已经说明了一切。”近些年，Belle & Sebastian成为了Indie Pop乐队中名声最大的那一类，就在前不久，他们还被乐迷票选为苏格兰的最佳乐队。
专辑：《Tigermilk》 1996
《The Boy With Arab Strap》 1998
《If You’re Feeling Sinister》 1999
《Fold Your Hands Child, You Walk Like a Peasant》 2000
《Storytelling》 2002
《Dear Catastrophe Waitress》 2003
《Push Barman To Open Old Wounds》 2005
迷幻小屋之王
Acid House Kings
Acid House Kings也许是瑞典的第一支Indie Pop乐队，它的成长轨迹又浓缩了瑞典Indie Pop的发展版图。
1991年，三个年轻人：Joakim Qdlund（同时也是Poprace和Starlet乐队的成员）Nikas Angergard（来自Red Sleeping Beauty乐队）以及Johan Angergard（曾经是Club8和Poprace的成员）组成了Acid House Kings。从这个成员背景复杂的阵容就可以看出，Acid House Kings自成立起就与瑞典庞大的Indie Pop系统有着十分紧密的联系。可是他们的首支单曲《Play Pop》是跑到德国著名独立厂牌Marsh-marigold旗下发行的。从1992年开始，Acid House Kings开始了他们第一个10年发展计划，其间他们发行了三张专辑，确立了简单易上口的吉他风格，并逐渐获得了国际声誉。
2001年，Acid House Kings为了创作出更好的音乐作品，建立了他们自己的工作室Summer Sound Studios――夏日之声，不正代表着乐队诉说年轻心事，不掩羞涩的清新创作吗？可惜的是，Joakim无法在工作室进行工作，理由居然是他住的地方离工作室太远了。2002年，原本做客串女歌手的Julia，正式成为了乐队的女主唱。但是Julia却成为了乐队的一员，这位女孩淡如呼吸的歌声也成为了Acid House Kings青春永驻的要素。这一年，也是乐队的创作高峰，他们在Labrador厂牌下发行的《Mondays Are Like Tuesdays And Tuesdays Are Like Wednesdays》是乐队制作最精良，销售也最好的一张专辑。
|
专辑：《Pop, Look & Listen》 1992
《Monaco G.P.》 1996
《Advantage Acid House Kings》 1998
《Mondays Are Like Tuesdays And Tuesdays Are Like Wednesdays》 2002
《Sing Along With Acid House Kings s》 2005
8号俱乐部
Club 8
Club 8也许是除Belle & Sebastian之外，在国内知名度最高的一支Indie Pop乐队了。这支瑞典乐队的一曲《Love In December》为他们招徕了不少国内乐迷。
《Love In December》其实适合在夏天听，道理就如天热饮冰这么简单。它有最简单的好听公式：清新的女声加飘忽的合成旋律，但音乐又不是这么简单，有点Trip-Hop的阴冷，又有更多法式电子的温情。2001年的Club 8正受Portishead和Air的影响很深，不过对于天性快乐的瑞典人来说，温情也许是下意识的喜好。
故事还是回到1995年的夏天，Johan和Karolina刚刚20岁出头，他们偶遇于酒吧，聊到的音乐彼此都喜欢。便交了朋友，然后整天一起关在房间里惯录歌曲。有点儿像杨过小龙女古墓习武，顺理成章男女热恋了，那么组个乐队吧，刚好Karolina当时穿的T恤上印了个“Club 8”字样。于是他们以Club 8做乐队名，与西班牙的Siesta厂牌签约开始发行唱片。事实上，Club 8这对组合有过一段封闭的经历。他们是成立三年多，专辑都出了两张后才开始公开演出的。要知道，开始的两张专辑可都带着点轻快的电子舞曲风格，一点也不自闭。
再后来，Johan和Karolina不是恋人了，他们也早已回到了瑞典签约Labrador，依旧继续着Club 8的音乐。经过2002年整个秋天，他们把自己关进著名的Summer Sound Studios多日，在2003年初推出了第四张专辑《Strangely beautiful》之后，Club 8减缓了创作速度，开始了世界巡演，还在2004年底到过了北京。
专辑：《Nouvelle》 1996
《The Friend I Once Had》 1998
《Club 8》 2001
《Spring Came, Rain Fell》 2002
《Strangely Beautiful》 2003
M鷐
冰岛的流行音乐除了古灵精怪的Bj鰎k，现在还应该记住舒适安逸的M鷐。这支来自那个冰冷异岛国家最北部的乐队由两个男孩和一对受过专业古典音乐训练的孪生姐妹组成。如果你手头上有一张Belle & Sebastian的《Fold Your Hands Child, You Walk Like a Peasant》，那你对这对姐妹就不应该陌生，因为她们就是唱片封面上的那两个女孩。
最开始，是学校里的两个男孩在一起玩电子乐。学校里上演一处戏剧，男孩找到孪生姐妹请她们加入――M鷐便这样组成了。M鷐起初只是做了些配乐配诗的小品剧，后来开始做一些更加实验性的音乐。从2000年开始，他们陆续推出张专辑，其中以2002年在独立厂牌FatCat旗下出版的《Finally We Are No One》最为人所称道。而这一系列作品充满天真自得的可爱气息，音乐也随心所欲，孪生姐妹带点神经质感的脆生生的唱腔也颇为吸引人。
可是在2003年底的冬天，M鷐跑进一个四面环海的灯塔中进行创作，孤寂的环境令他们的第4张专辑《Summer Make Good》多出了分黑暗色彩。这似乎预示着M鷐也有从Indie Pop路线转到实验音乐的可能。不过国内歌迷最熟悉M鷐的应该就是《Finally We Are No One》这首歌――手风琴、口风琴、钟琴、电子合成器、吉他、贝司、大提琴，还有大量的程序编排的哔哔声、拍打声、敲击声，令这首简单的歌曲显得那么丰富迷人，而这首歌的歌词也很出彩，一个意味莫名的故事，启示着生命中的种种莫测际遇：
他牵着我的拇指引我离开这场意外，再看也没什么什么意义，但我仍不愿离去。“我们得去找其他人”他说。他从没直视我。我们走在草地上，绕过小屋走到溪边。由于某种原因，我不曾去过那里。我们进入了一处隧道，阴暗而温暖。有些杂音从顶缝渗透下来，现在又听到了那段音乐。他坐了下来，听见我也坐下来，“最后我们什么也不是”他说。
专辑：《Yesterday Was Dramatic, Today Is OK》 2000
《Please Smile My Noise Bleed》 2001
《Finally We Are No One》 2002
《Summer Make Good》 2004
迷星
Mazzy Star
这是一支早已解散了的Dream Pop乐队，可至今仍经常在国内的互联网上看到有人惊呼：找到了一个很好听的乐队――Mazzy Star，一个很迷人的女声――Hope Sandoval。
Mazzy Star事实上是吉他手David Roback、主唱Hope Sandoval的私人乐队。David Roback在Opal乐队时听到了由Hope Sandoval演唱的一盒录音带《Going Home》，Hope嗓音的飘渺空灵、富有穿透力和空间感，深深打动了David Roback。在Opal乐队的最后一次巡演中，Hope成为了乐队的主唱，不久后，David Roback和Hope Sandoval组建了Mazzy Star。
就如迷星这个名字，Mazzy Star始终过着如迷一般的生活，拒绝几乎所有媒体的采访。 也只有他们，每次都要经过漫长的3年才发行了三张风格完全一致的唱片，却没有受到多少批评。宁静虚幻的音乐就如天鹅般阴影里的往事，这份独有的魅力反而引来许多狂热的歌迷，很更多对他们生活的大胆猜测。甚至Mazzy Star解散后，在互联网上还一度有人传说女主唱吸毒过量身亡。直到2001年Hope Sandoval的一张个人专辑《Bavarian Fruit Bread》推出，谣传才不攻自破。
专辑：《She Hangs Brightly》 1990
《So Tonight That I Might See》 1993
《Among My Swan》 1996
《Bavarian Fruit Bread》（Hope Sandoval &The Warm Inventions） 2001
Niza
Niza是由Roberto Martin和Silvia Sanz两个喜欢带复古眼镜的可爱女生所组成。她们出道于1999年4月的Murcia\'s Automarte 音乐节，随后又与英国乐团Salako一起巡回演出，并参与一张名为《Consuma Pop Espanol》的西班牙流行音乐合辑，开始在欧洲为人所知。
她们的首张专辑由西班牙著名制作人Ian Catt（Saint Etienne的制作人）挡纲制作，专辑里充满了软绵绵的电子情调，西班牙文的咬字也别有情趣。而Niza的音乐风格也由此奠定，正如其唱片封套设计，简洁的黑白对比、现代感十足的线条，丰富的吉他、钢琴、长笛、西班牙吉他……等多样乐器，衬托着女主唱Silvia Sanz甜美轻柔的嗓音，整体流露出不言可喻的轻快魅力。
专辑：《Canciones de temporada》 2002
《Niza》 2003
Mus
Mus主要是由夫妻档的Fran Gayo和Monica Vacas所组成，出道于1996年，现在属于Siesta厂牌旗下，已是西班牙新流行音乐最具代表性的乐队之一，被奉为最能体现4AD独立精神以及梦幻民谣Mazzy Star的声音。Mus的音乐具有飘浮优美的旋律，。歌咏着甜蜜的梦想以及痛彻心扉的滋味，气质上干净脱俗，似乎不带一点尘世的色彩。
有时候，女主唱Minica还会以一种名为Asturian的西班牙方言演唱，这令Mus清澈的音乐里又多了一层神秘的听觉感受。
专辑：《Mus》 2000
《Aida: Bliss Out Vol.17》 2001
《El Naval》 2002
《Divina Lluz》2004
陈珊妮
陈珊妮是90年代初期就冒头的台湾独立流行音乐人之一，到现在经历10多年，在台湾的流行乐坛全民皆K歌的背景之下，她独立的身姿一度尤其显得可贵。也是在这样的环境里，陈珊妮曾经的艰难可想而知，有时她也不得不妥协，她嘲笑自已是“路边一支草”，也曾一边毫不留情地批评徐怀钰、蔡依林为年度十名“最差歌手”之一，一边在收到不菲的定金之后为那些天后天王们写情歌。
她还曾经沉寂过达4年之久，后来由于给林晓培写了一首超畅销的《烦》，她也被唱片公司作为主力推出，从此上岸。然后参加了电影《花样年华》的制作，逐渐又成为流行音乐的红牌制作人。到2005年3月，她的专辑《后来我们都哭了》获得台湾金曲将最佳专辑奖是主流乐坛对她这么多年来的坚持的肯定。
但是无论如何，最珍贵的也最能留下记忆的是她出道之初的那张《华盛顿坎倒樱桃树》，里面的音乐简单，歌词别致。也许在如今音乐手法非常娴熟、昨日地下是今日新锐的陈珊妮看来，这张专辑里的一些东西，她已经永远地失去了。
专辑：《完美》1993
《华盛顿砍倒樱桃树》 1994
《乘喷射机离去》 1995
《四季》 1996
《我从来不是幽默女生》 2002
《拜金小姐》 2004
《后来我们都哭了》 2004
林一峰
林一峰说：“香港这个这么商业的地方，很多人认为不会有好东西出来，但其实不对。我觉得要看个人的努力。同样的力气，我可以做国语的、粤语的、英文的(唱片)，为何我一定要做粤语专辑？其实是有一种使命感。大家都说香港是商业音乐的天下，但我要告诉大家：不完全是。Bob Dylan在美国这么商业的地方一样能卖，为何香港不能？不是说你在什么环境下就要成为什样的人，每个人应该有每个人的造化。”
对于时常关注香港独立音乐界的人来说，林一峰这个名字绝对不会陌生。他以前专职写歌，曾经是著名香港独立乐团3P的成员，现今是独立民谣唱作人，已经成为了香港独立流行乐的一面旗帜。他的音乐风格是很传统的Acoustic清新民谣，然而自由随性，有时也略带忧伤。他的嗓音纯净得一尘不染，歌词也很朴实真挚。也许对喜爱收藏汽车模型的林一峰而言，最大的幸运是他一直保持着一种旅行的状态。就像他在《一个人在途上》这首歌里唱的一样：生命是一场旅行，一个人在途上，只为看风景。
专辑：《林一峰的床头歌》 2003
《游乐》 2003
《一个人在途上》 2004
The Pancakes
《麦兜故事》的原声带里有一位Miss Chan Chan唱了一首歌，这个Chan Chan小姐其实就是The Pancakes。
The Pancakes是一支香港独立乐队，可是这个乐队只有一个女孩子Dejay。她自己一手包办了作曲、作词、编曲、弹奏、录音、制作及发行的所有工作，果真是个不简单的女孩。在单干之前Dejay组过Ginger Biscuits、和ricycle Rider两个乐队，其中Ginger Biscuits 和The Pancakes一样，也是一个All in one的一个人乐队。因为这始终是Dejay觉得最合适的创作方式，她打从17岁开始听英文歌曲（大部分是英式摇滚），学吉他，就是在自己的房间内一个人作曲录音做唱片。
她的音乐其实非常简单，清冽的吉他，偶尔的口琴，有时也加点键盘，歌词则充满童真幼稚的幻想，音乐仿佛离你很近，似乎就能看到阳光照进窗户里那个抱着吉他唱歌的女孩。可是别看The Pancakes就是一个小女孩乐队，西班牙著名Indie Pop厂牌Elefant2001年就开始代理她作品的海外版权，这些年Dejay应邀赴法国、西班牙、日本进行了多场演出，已是一位具备国际知名度的音乐人。
专辑：《Les Bon-bons Sont Bons》 2000
《Pancakes Can Panick》 2000
《Flying In The Blue Sky On A Frying Pan》 2001
《Stereo Radio Left》 2004
周云蓬
盲诗人、民谣歌手，9岁失明，留在视觉中的最后印象是动物园里的大象用鼻子吹口琴。15岁弹吉他，23岁大学毕业，其后游历大江南北十余座城市，以弹唱为生，目前活在北京。而事实上，周云蓬的经历极其坎坷，可是描述起来却会是这么一小段干巴巴的话。那是因为一个人背后的故事，他自己不说，外人又怎能得知。
他不说，可他能唱。所以周云蓬有了一张《沉默如迷的呼吸》。他的音乐作品优美却不流于普通的甜蜜，简约却不平淡枯燥，黯然却不神伤，深邃却不晦涩，是地下音乐中难得的颇具人文气质的作品。他喜欢歌唱一些平静的生活画面，偶尔也做出些模糊的谴责，在没有歌唱时的吉他声中，似乎沉默如谜，却仿佛早已窥破命运的秘密。
专辑：《沉默如迷的呼吸》 2004
|